2015年3月27日，备受全球设计业瞩目的“设计上海”拉开序幕，与此次博览会相契合，Mexarts漾美以“设计：永恒的时空”为主题，携旗下自主品牌Wa’s的主打Noir系列、Wa’s Objects小物系列，以及合作的国际巨匠Finn Juhl和Hans J. Wegner的数件经典艺术藏品级作品，亮相上海展览中心当代设计主题展馆。
Mexarts漾美董事长吕东丹先生、总经理郑晓娟女士、Noir系列主创丹麦设计师Hans Thyge先生等Mexarts漾美全球设计师团队主力成员均出席，现场分享Mexarts漾美简约、优雅、经典、极致的设计理念与品牌主张以及独特的品牌基因。
记者在现场采访到Noir系列主创丹麦设计师Hans Thyge先生，以下为采访实录(新浪家居上海/唐娟)：
新浪家居：我知道Hans先生这一次特意来中国，之前有来过中国吗？与十年前相比，发现中国的设计环境有什么变化吗？
Hans：来过很多次，十年前来过中国，三年前决定来中国工作。十年前应该说没有什么太多设计这方面的苗头可言，但是这十年爆炸性的形式衍生出来，能够发现很多令人惊喜的设计。
新浪家居：目前您看中国设计环境跟国外的区别在哪儿？
Hans：近几年中国经济环境越发国际化，发展速度也是空前的，可能在国外用十年发生的事情，在中国大概两年就完成了演变，像你今天看到“设计上海”的展会一样，也是呈现了非常国际化的设计情景。
新浪家居：我刚刚走进这个展馆看到黑盒子比较凸显出来，我知道是丹麦的设计团队设计的，它的灵感来自于哪里？
Hans：这个灵感来源于极简主义，融合了德国包豪斯主义的元素，整个设计的风格比较有机，简约，并兼具现代感，通过这样的设计会把家具有效的衬托出来，在众多展位中会非常醒目。
Mexarts漾美这次参展的展示空间整体外观颜色是黑色，但是里面又有白色，所以这种黑白颜色的搭配和反差，非常经典。让你觉得它好象有一个非常简约的外表，但是有一个很纯粹的内心。
新浪家居：听说Mexarts漾美这一次的参展主题是“设计－永恒的时空”，对于这个主题您是怎么理解的？
Hans：我为Mexarts漾美设计的产品本身就是对这个主题的呼应，我们在设计初始，考虑的就是作品是否能够经受得住时间的考验，而非今天的设计，在明天就被淘汰，我们要做的是能够成为未来趋势的前沿产品。我认为好的设计，不是说你看一眼便懂了，喜欢了，但明天就被忘却了，相反好的设计是随着时间，越久越能感受到细节的美感，越能理解设计师的初衷和情怀。Mexarts漾美和我在合作伊始变决心要做经典的、能够传世的，经得起时间和空间考验的作品，所以每一件产品从设计到制作都是精雕细琢的。正如我们此次同时展出的已故丹麦设计巨匠Hans Wegner和Finn Juhl的作品，他们在设计的时候我才刚刚出生，这就是传世之作，经典之作的代表，我们想做这样的作品。
新浪家居：我发现，今天Mexarts漾美展厅里几乎一半以上的系列产品都出自Hans之手，可以介绍一下这些产品系列吗？
Hans：Noir系列本身的设计元素是非常有机而具备一定的生命力，同时它表现了复古的、历史感的情怀。这种怀旧的情怀可以追溯到中世纪五六十年代，特别是一些工艺细节，但它同时又是现代的，像我手中的iPhone极简。它是现代工业和中世纪复古交融的创作。我认为，有趣的创作一般往往都会追寻历史的灵感，同时考量结当下和未来，成为是历史和未来的结合。 Noir系列便是既能让你感受到现代，又会让你联想到历史的痕迹。所以我常说，如果你不懂得历史，可能就不会遇见未来。
对于Wa’s objects小物系列而言，和其他产品系列有明显的差异性。如果说Noir系列是为某一群特定人群而设计的，那小物系列则会更加的普众化，因为它本身就具备了不同的组合与个性，非常有趣和灵活的表现形式。这个系列产品的核心就是关于“你”，“你”在这个系列里拥有绝对的主动权，只要愿意动手摆弄，就可以依据你的个性，设计出具备“你”独特性格的Wa’s Objects系列。
新浪家居：这两个产品在色彩上有不同，您对于色彩搭配有什么考虑？因为色彩很能影响人室内的情绪。
Hans：色彩只是产品的一部分，更多应当关注的是色彩和木的语言的融合，只有当色彩和木色搭配呈现时，家居的氛围才会像一首旋律一样美妙而动人。小物就是很好的例子，纯粹的色彩单独罗放在一起时，或多或少都会有些单薄，只有当她们和白橡，胡桃木色搭配组合起来时，最美的一面才得以呈现。之所以这么来讲，是因为木源于自然，而我们的取色也源于自然，当取材与色彩都源于自然时，家居风格就像一首清新自然地旋律。
新浪家居：Mexarts漾美这次展出的Noir系列很受大家关注，这个系列的设计灵感来自于哪里？
Hans：我曾有在芭蕾舞剧院工作的经历，像芭蕾舞以及代表生命力的艺术是我特别关注的。Noir系列最初的灵感来源芭蕾舞者踮起来的脚尖，你会看到像Noir的餐桌和餐椅，都是以有机的，像人类肢体的线条去表现的，让它变的特别有生命力、有活力。
新浪家居：我看到Mexarts漾美出品的很多椅子都是以拥抱的形式，给人一种温暖的感觉，是否有同样的寓意在里面？
Hans：我特别喜欢设计椅子，一生中我设计了至少100把椅子。确实我的设计里有很多灵感来源于人类的肢体语言。你刚才提到椅子是拥抱的形式，我觉得椅子对于我而言就是一个活生生的生物，人坐在上面，身体也会随着椅子表现出不同的肢体语言。因此，坐在椅子上的人所呈现的就是这把椅子想表现的具体语言，比如一把椅子的靠背是前倾的，人坐的姿态也会往前倾。所以我在设计椅子的时候，会关注设计的生命力和表现力，每一件设计作品都是具有生气和活力。
新浪家居：Mexarts漾美这次参展带来的Wa’s objects小物系列，这个系列是以“我的慢生活”为灵感，但是对于上海这个大都市而言，生活节奏都是比较快的，这二者之间怎么平衡，会不会有矛盾？
Hans：在现实生活中，工作与生活本身就存在所谓的“快”与“慢”，当然我们在城市里工作不得不适应这种节奏，常常十分匆忙。然而，回到家以后我们应该伴着梦想，伴着美好的情怀，沉浸在家的氛围和怀抱里的。相比外边的嘈杂、浮躁和喧嚣，回到家我们更希望享受温暖干净、色彩明快且具备生活情调的家的氛围。因此，我在设计小物系列的时候，考虑到人们回到家的心情，所以有不同色彩的渲染，以及木的温润的质感，同时让家的氛围充满鲜活的生命力，可以有慢慢沉静下来，享受惬意的家居氛围。
新浪家居：我看到Mexarts漾美展台吸引了很多观众，而Mexarts漾美的产品以简约风格为主打，这是否说明未来简约会是一种设计的趋势？
Hans：现在的国际上流行的趋势，不仅仅有极简主义，还有其他许多不同的风格。我并不认为长远来讲极简会成为主流或唯一的趋势， 事实上任何一种风格都不会成为主流或唯一，总会有交织和融合。在我看来，Mexarts漾美设计的作品并不是单一的极简，因为我们并不是传统的，完全纯粹的极简主义，而多是不同风格的交融。比如小物系列，虽然风格上极为简练，但是有很多色彩的渲染，Noir系列不但简约大气，但同时也加入低调奢华且富有视觉张力的元素。所以，我认为纯粹的简约不是最理想的，各种风格混合所出现的文化的碰撞，才更具有独特而长久的吸引力。
新浪家居：我可以看出您是一个很热爱生活的人，从您看来设计跟生活之间是什么样的关系？怎样才能把艺术很好的融入到生活中？
Hans：作为设计师而言，我认为生活和艺术是没有界限的。因为艺术的概念很宽泛，它可以是音乐，可以是一本书，也可以是你走在这个街上的涂鸦。就像人每天都要喝水，人每天要在生活与艺术间游走，很难界定什么是艺术，什么是生活，你生活在一个艺术的氛围下，你只是一个观察者和参与者。
我经常在不知不觉中把生活和艺术融合在了一起。我的脑海里经常变幻着各种设计的想法和念头，与其说更多是为了设计而设计，我更多是在生活中自然而然的会想到很多美好的概念，比如清晨在沐浴的时候，或者早晨在吃早点的时候，我脑海里会冒出很多美好的想法，到了办公室我只是把这些美好的想法记录下来，办公室只是记录这些想法的地方。
新浪家居：就像中国人说的，酒是越久越醇，跟设计是共通的。想了解一下您当初为什么选择跟Mexarts漾美合作，是因为这个企业有什么特质吸引了您吗？您是如何与Mexarts 漾美结缘的？
Hans：我两年前的时候在欧洲的展览的上遇到了Mexarts漾美，我之前也和很多国际一线的家居企业合作，我认为在和企业合作当中，建立契合且信任的关系是非常重要的一点，我只同优秀的客户合作。最初，我跟Mexarts漾美交流后的第一感觉便是认为这是一家具有国际化视野的企业，很可能是因为Mexarts 漾美本身和很多国际化的欧洲与亚洲的家居企业及设计师资源合作的原因，我们交流沟通中很顺畅，也很默契。通过进一步交流，我感觉Mexarts漾美的文化非常包容，有开阔的眼界，能够接受和融合很多新鲜的事物，这是一种“化学反应”的感觉，我认为这是设计师与企业合作时要考虑的很重要的一点。
新浪家居：我刚刚听介绍说您在教育年轻设计师比较有经验，您对于年轻设计师应该在哪方面比较强调的？
Hans：如果说要我给年轻设计师一个建议，那便是“多做”。更多尝试新鲜的事，而不是守株待兔。这就像一个交响乐上演之前，成千上万次的预演是必须的。对于设计而言，并不是完成一件好的设计就意味着停止设计，设计是一个持续的过程。
现在很多年轻的设计师可能会认为“我只要有一个好想法就可以成为设计师”，其实不然，好的设计师不单纯是灵感或想法，而是需要坐下来认真练习的。正如芭蕾舞演员一般，是一门艺术，但也需要锤炼。对于我而言，我的30多年从未停止过，我也是这样一步步走到现在的。
常会有人问我，“为什么你会一直有这么多好的灵感和想法”，我没有办法去解释原因，因为我只是很认真的在做我喜欢做的事情，日复一日热衷于设计与艺术领域，创意和灵感自然而然就会从我的脑海中冒出。
新浪家居：最后谈一个轻松一点的话题，我知道您来自童话王国丹麦，这样的环境会对您的设计有影响吗？
Hans：我觉得丹麦童话王国的文化背景对我的设计是有一定影响的，从理论上来讲，好的设计，或者良好的环境，有利于积极的引导人们的行为方式。自五十年代以来，丹麦政府十分关注市容的建设和保护，特别是对早期的建筑都是加以完善保存的，几百年前的建筑只是进行了局部小范围的修缮，大部分还是完好如初，这一方面是保存了文物，另一方面让人行走在城市间也时刻有份历史的情怀在里面。正是这样的环境营建，才使丹麦的人们对设计充满自发的热爱与灵感，对整个国度的行为规范都有正向的引导作用。这也比如中国的习近平主席最近有提到多读书，引导中国的群众多去阅读，这样的倡导我认为也能够引领中国的群众更好的从阅读中反省和思考，同时启发更好的灵感创造力和行动力。
新浪家居：我觉得可能我们中国人的观点跟外国人的观点不一样，我们很多东西是强制性分成一个界限，但是对于Hans先生而言很多东西是融合在一起的，不一定要有很明显的界限，一切都可以是融为一体的，包括艺术跟生活，设计跟生活，包括他设计的家居作品也是跟生活融为一体。
Hans：是的，不存在绝对的界限。正如Mexarts漾美企业而言也是，她是中国和世界有机融合的个体。在现今这个世界，万事皆有可能，起决定作用的就是你的“思路”，没有做不到，只有想不到。一旦你有了开阔的思路和眼界，你便可以模糊所谓的“界限”，做你想做的事情，创造好的设计和生存环境，这些都会进一步积极地引导人类的行为，你本身的素养和文化价值也会同步提高。
举个例子，之前我服务过一个在丹麦非常著名的国际企业，他们之前日复一日的在干同样的事情，但是新的总裁到来之后想做一个工作方式的变革。他并没有用口头宣教的形式，而是在工作环境上进行了巨大的调整，从墙到地面，彻底改变了之前的工作环境及空间，仅仅半年的时间，每个人都明显的感受到了团队的变化。这就是通过改变环境发生的有趣的改变，人类受环境的影响，行为自然产生了变化。你如果去丹麦，我会非常乐意邀请你同去参观拜访那家公司。
